Человек, который смог покинуть Омск

Прелестный фильм. Истинно прелестный.
При этом - настоящий Чехов: чувств гамма и уйма, деталей тысячи, оторваться не можешь, но сюжет - его практически нет, пересказать невозможно.



( Мёртвые не умирают )

Чувствую себя маститым кинокритиком - поглядел фильм 2024-го года, в кинотеатре, в день премьеры.

Джейсона Стейтема люблю.
И раньше любил, за его изысканное угрюмое британское обаяние, а уж как расстался с хайром, да стал лысым, то Стейтема полюбил еще боле. Известно, что красивыми нам кажутся люди, чем-то похожие на нас самих.
Стейтем красавчик, чо.

Ну да к фильму.
Пчеловод, значиццо.
Сюжет прост до дурацкого - Стейтем отошел от спецназовских дел, поселился в глухом углу, держит пасеку, занимается прекрасным созидательным трудом.
Ни с кем не общается, кроме доброй пожилой соседки, которая держит благотворительный фонд и Стейтема величает словесами хорошими, а он, расчувствовавшись всем своим стейтемовским сердцем, отвечает ей взаимностью, да медом подкармливает.
Идиллия? Идиллия.

Но! Но, как известно, рай недолог, ад вечен.
Соседке звонят упыри, представляются службой безопасности Сбербанка, и путем манипуляций обносят весь ее фонд на серьезные деньги, отчего соседка налагает на себя руки. Точнее - влагает в себя пулю.

Стейтем - он такой, нелюдимый, но уж если к кому привяжется, то тут за своих горой.
И Стейтем выходит на тропу войны, и начинает искать негодяев, что сотворили дело гнусное, а их, негодяев, оказывается целая сеть, возглавляемая не абы кем, а сыном первой в истории США президентши.
Президентша не Хиллари Клинтон, которой не выгорело, и не Никки Хейли, которая президентшей в этом году, Байдену и Трампу назло, станет, а абстрактная, некая - ну, это ж типа кино.

Дурацкий сюжет, скажете? Согласен, дурацкий.
Но! Опять же - оно, это многозначительное "но!". Но!
Но есть два фактора.
Фактор первый - вы чо, в кинотеатр пришли фильм со Стейтемом глядеть для того, чтобы он вам на экране полтора часа теорему Пифагора доказывал? Нет, вы пришли затем, чтобы поглядеть, как Стейтем будет бошки на экране крошить, во все стороны шмалять, ножичком пырять.
И этого будет в избытке.
А фактор второй - я вот сидел, глядел-глядел, глядел-глядел - ну да, ну экшн, ну боевичок - за ним и пришел.
Но есть в фильме что-то еще, дико цепляющее.
А потом сообразил.

Стейтем в фильме - народный мститель. "Ворошиловский стрелок", епт.
Не Робин Гуд, нет - читал я этого вашего Робин Гуда, да еще в английском оригинале - дурак он, этот ваш Робин Гуд, вот что вам скажу. Гопник, понторез, балбес и мелкий уголовник.
А вот Стейтем - благороднейший рыцарь. Истинно британской породы.

Стейтем в фильме недаром пчеловод по гражданской специальности, и недаром служил в суперсекретном подразделении "Пчеловодов".
Он постоянно ставит вопрос о нравственном выборе, между законом и справедливостью - и мужественно выбирает второе.
Он живет по законам пчелиного улья, соблюдая его сложный общественный баланс - и когда появляется сила, угрожающая благополучию улья, в его идеалистичном понимании, Стейтем, как истинная отважная пчела, невзирая на любые общественные условности, встает на защиту тех, кого закон, который что дышло, отказался защищать.
И наблюдая, как Стейтем громит негодяев, и каждому уверившемуся в неуязвимости подонку прописывает неумолимое возмездие, испытываешь глубочайшее моральное удовлетворение.

Удивительно! Банальные ведь вещи, а ведь оказывается, в нашем обществе, в его воронке Четвертой Мировой войны, острейший запрос на социальную справедливость. На добро - в его сказочном, беспримесном виде.
Добро с кулаками Стейтема. Демократия в классическом определении другого строптивого британца, Уинстона Черчилля - "договоренности вооруженных джентльменов".

И знаете, я никогда не сомневался, что добро обязано быть с кулаками. И что время рыцарей возвращается.
Но если у добра будет еще и лицо да кулаки Стейтема, вкупе с ножом и винтовкой - то за такое добро, черт побери, еще более отчаянно хочется бороться.

Продолжение легендарного сериала ждали 25 лет.
Встречали овациями. Провожали тишиной.

Фильм получился честным - и это никому не понравилось. Знаете, как в своё время гоголевский "Ревизор" - шли расфуфыренные зрители-театралы, приобщиться к новой постановке. Увидели, и начали требовать на мыло автора, вопя, что всё ложь и неправда.

Новый фильм Дэвида Линча опередил многое, и занял новый жанр - фильм в жанре жизни, где главный сюжет происходит не с героями, а с жанром самого фильма.
Не история героев становится главным - а канва их бытия.

В новом Твин Пиксе понятно только одно - что ничего не понятно.
В фильме множество разрозненных нитей повествования - и наивный зритель ждёт, что в конце они свяжутся, объяснятся загадки, разрешится детектив. А нити не связываются. Загадки не разрешаются. Детектив становится таким запутанным, что теряет смысл.
И разве это всё не о нашей жизни? Не о нашем времени?
О нас это. И именно поэтому новый Твин Пикс в числе прочего вызвал много раздражения - мы ждали ностальгии, обаятельных героев, уютных деревянных домов. Хотели повспоминать, тряхнуть стариной.
А нам вместо того беспощадный Линч подсунул под нос зеркало - и мы взорвались.

В новом Твин Пиксе важно не что - ибо "что" становится невозможным понять с первой же серии, в новом Твин Пиксе важно как.
А как? А ровно так как в жизни.

В новом Твин Пиксе много жестокости, причем жестокости бессмысленной, беспричинной - что-то вырвалось на свет (вся успевшая стать легендарной восьмая серия показывает, как это что-то вырывалось), и с тех пор человеческие категории потеряли значение.
Мир стал бессмысленно жестоким, но новый Твин Пикс просто это показал. Мы что, сами этого не знали? Знали, просто боялись себе сознаться, что всё так плохо.
В мир пришло Зло, могущественное Зло - и Зло не имеет цели, не имеет намерения. Оно просто есть, оно отныне с нами.
И мы еще не знаем, что ему противопоставить. И остался ли хоть кто-то, кто сможет это сделать.

Как и в любом фильме Линча, в новом Твин Пиксе множество страшных символов - и они все о нас. О нашем времени. О нашей жизни.
Обезглавленные трупы - и голова миловидной девушки приставлена к старому мужскому телу. И если тело девушки ещё и найдется, то голова нет.
Страшный символ разделения - наши головы потеряли связь с чувствами. Наш мозг уже не знает, к какому телу он присоединен.
В нашем мире стало слишком много реальностей - и мы запутались, в каких из них мы находимся.

Агент Купер, бывшей в первой части символом мужского обаяния, благородства, романтики, истинно джентельменских манер, казался идеальным героем. И сложно было ожидать на него покушения.
Но в новом Твин Пиксе он даже не раздвоился - растроился и расчетверился. Стал средоточием зла. Стал Дагги Джонсом - менеджером страховой компании. Стал комичным умалишенным дебилом - чего никто не замечает в нашем перевернутом мире. Дебилом, который бесконечно повторяет "нужна помощь" - но разве мы все это про себя не повторяем в отчаянии, потеряв надежды разобраться, что же, черт возьми, происходит?
И наконец "настоящий" Купер, появляющийся лишь в последней серии - оказавшийся совсем иным человеком, лишенным юмора, вероятно сумасшедшим, все Куперы которого существовали, возможно, лишь в его больном мозгу и снах.

В первом Твин Пиксе были основные персонажи - а в новом Твин Пиксе их нет. В новом Твин Пиксе, заметили ли, персонажи вообще мало значат - они все дискредитированы. Они либо устарели, и стали неинтересными, либо расщепились на совершенно неясные сущности.
Разве в мире, где мы живем, не ровно так же? Разве мы сами не путаемся уже в разных Я, разных субличностях и идентичностях?

Из нового Твин Пикса исчезает цельный человек - как он исчезает и из нашей жизни. Это рождает кошмарный фонтан тревоги - и многие надеялись, что Линч покажет нам щекочущую, но уютную сказку, где мы увидим старых героев - со своими привычками, и городок Твин Пикс - в котором ничего не меняется.
А Линч показал нам правду - безосновный, страшный мир, в котором не осталось ничего надежного и незыблемого, а люди, как тульпа Дайана, могут просто сидя в кресле исчезнуть - и выяснится, что это был и не человек, а оборотень.
Покажет нам мир, в котором из поля, из страшной черноты выходят жуткие сущности, похожие на людей, но не являющиеся ими, которые захватывают радио, убив всех на пути, и начинают передавать по нему совершенно лишенный смысла набор повторяющихся фраз - и именно их лишенность смысла и вызывает такой кромешний ужас.

Мы все хотим смысла - а смысла нет. Мы хотим узнать - зачем это всё? А это всё оказывается низачем.
В мире освободилось какое-то глубинное, хтоническое зло, и уничтожает человека от самой его сущности, его идентичности - и человек на это ведется. Мы все жертвы.
Линч показал нам героев, истории которых ничем не завешаются. Показал жутких "дровосеков", которые бесконечно оживляют убитого злого Купера - и сколько раз не убивай это зло, а "дровосеки" - под которыми явно подразумевается намек на всех нас - неизменно это зло оживляют, даруя ему бессмертие.
Показал нам вновь Лору Палмер - которая знает, что её ждет смерть - и ничего не может сделать, чтобы ее отвратить.

Мы ждали ответы на наши жалкие вопросы - и Линч нам сказал ответ - да только нам не нравится в зеркало глядеть.

Замыкает всё финальная серия - где все придуманные истории спали, и мир стал реальным. И в нем есть постоянное ожидание того, что что-то должно произойти - но ничего не происходит.
В этом мире долгие дороги, разговоры, монотонность. Ожидание того, что должны быть перемены - а их нет. Что-то должно случиться - но не случается. Всё должно связаться воедино - но расслаивается еще сильнее. Должны появиться ответы - но их нет. И не будет.

Новый Твин Пикс провел нас по нам самим. По нашему миру.
По миру в котором ничего нет. Включая нас.
А если что-то и есть - то всё это низачем.

...И лишь в последний миг, когда только страшное отчаяние от ложности и бессмысленности всего и вся накатывает в душу - происходит намёк, на то, что всё было таки не случайно - но экран уже навсегда померк.

Грузинско-российско-польский фильм, по мотивам событий 1983-го года, когда группа золотой молодежи, выходцев из благополучных грузинских семей, захватила рейсовый самолет Тбилиси-Батуми, чтобы убежать из СССР в Турцию, и далее на Запад.
Планы их пошли наперекосяк, на борту началась стрельба, убитые и раненые оказались с обеих сторон. Самолет сумел вновь вернуться в Тбилиси, сутки шли переговоры. После был захват.
Еще позже суд. Все, за исключением девушки, получившей 15 лет, получили высшую меру.
Девушка отсидела 8, была амнистирована с обретением Грузией независимости, после чего исчезла в направлении Запада - на которой все-таки попала, такой ценой.

Не успел фильм толком появиться, уже получил дюжину ярлыков с разных сторон.
Больше всего криков, конечно, о том, что фильм забывает о невинных жертвах захвата, и героизме отдельных его участников, и обеляет и оправдывает террористов - слушайте, ну давайте не будем натягивать гандон на глобус, и приписывать биографию Нельсона Манделы к Йоко Оно.
Нет в фильме никакого оправдания террористов. Все их действия названы своими именами, без какого-либо снисхождения.

Наверное оправданием террористов традиционно названа попытка понять, посмотреть на произошедшее их глазами. А также, сейчас незнакомое слово будет, внимание, проявить милосердие. Милосердие в его истинном христианском смысле, милосердие, которого достойны все - убийцы и их жертвы, цари и нищие.

Попытка понять - это не попытка оправдать, вот в чем дело.
По сути любой художник, в широком смысле слова, особенно режиссер или писатель, это такой профессиональный пониматель. Весь смысл его призвания в этом - смотреть другие жизни, и разбираться в том, как у них что работает, как устроено.
Понимать - это признавать божественное начало в каждом человеке, его Господню искру - и аппелировать к ней.

Многие пыхтят на тему того, что некоторые факты изменены или не отображены - но фильм "Заложники" - художественный фильм, не документальный. Даже имена героев, так и те полностью изменены.
Как обозначил сам режиссер, Резо Гигинеишвили, не было цели навешать очередных ярлыков - была цель посмотреть на событие изнутри, и понять то, о чем так много и часто спрашивается в фильме - "вам чего не хватало?".
Чего могло недоставать обеспеченным юношам, при деньгах и связях?

Я думаю, не хватало им того же, чего не хватает сейчас - ощущения перспективы.
В фильме показана Грузия 1983-го года - где все знают свою судьбу наперед. Где нельзя просто носить джинсы и косичку, слушать ту музыку, что нравится, а американские сигареты достаются как контрабандный товар.
Сейчас уже как-то дико об этом думать - как это так, существует время невыездных, когда нельзя просто вот так взять, и поехать за границу.
Но тогда - есть страна с железным занавесом - и еще никто не знает, что всего-лишь через 8 лет ее не станет.
Есть ощущение, что эта большая, несвободная, лицемерящая, разговаривающая казенными, подержанными фразами страна, будет всегда - и никуда от этой предначертанной предопределенности не скрыться.
Предопределенность, из-за которой даже вполне успешные и обеспеченные решаются на побег.
"Заложники" - очень символичное название. Не только пассажиры самолета окажутся заложниками - сами угонщики тоже заложники, в более глобальном смысле.

В большой стране быстро забываются локальные трагедии, но для небольшой Грузии, есть ощущение, эта история была и остается особой, знаковой, незабытой.
В Грузии, где каждый друг-брат-сват, есть ощущение, что все так или иначе были связаны с этими семьями, или просто проживали что-то похожее, параллельное, явное.

Фильм снят хорошо. Мне особенно прекрасно легло на фоне свежести собственных впечатлений от поездки в Грузию этим летом.
Грузинские актеры, играют в узнаваемых грузинских пейзажах. Грузинские застолья, узнаваемые эти высокие и узкие двери, фотографии на стенах, дома с проходными комнатами-верандами.

Великолепнее некуда удалось передать нагнетание атмосферы. Как будто сжимается удавка.
Планомерная подготовка к побегу - оружие, тренировки в стрельбе.
Бутафорская свадьба - чтобы потом можно было, отвлекая внимание на молодоженский антураж, пронести оружие на борт.
Всё это словно понарошку, не в самом деле. Еще можно повернуть обратно.
Но вот уже в самолете, когда тянуть некуда, и сваливается ужасный страх, когда пройдена точка невозврата, и повернуть уже не удастся - и еще не началось, но надо начинать - нервы готовы выпрыгнуть из тела.
И когда начинается стрельба, и дальнейший провал в безумие, осатанение и опьянение от страха, кровавая истерика - уже никакая человеческая воля не могла держать то страшное напряжение.

"Заложники" - это не только о тех страшных событиях, и молодых людях, сломавших свои и чужие жизни. Это о нас, и о том, чего мы хотим от будущего.
О избитых, но от того не менее актуальных вещах - о конфликте отцов и детей, о том, что отцы оставляют в наследство - детей не спросив, нуждаются ли они в том.
О том, "что же будет с Родиной и с нами".

Тогда, в 1983-м году, не было ясно, что же будет с Родиной и с нами. Сейчас не ясно тоже.
И, противно это признавать, я не жду лучшего. С чего бы ему?

Хочется только немного, опять внимание, опять незнакомое слово - все того же милосердия. Когда бросает камни только тот, кто сам без греха.

Давно в кинотеатре не был, а тут сходил, вспомнить формат, на "Притяжение".
По заправски - поп-корн, кола, все дела.

Мне понравилось. Кайф ходить в кино будним днем, когда в зале человек 12 от силы.

И фильм понравился.
Можно выставлять плюсы-минусы, но я этого не люблю. Мой отец любит при любых кинонестыковках говорить одну и ту же присказку - "так это же кино!" - прямолинейно, но верно.
Действительно - даже если что-то с чем-то не совпадает, не вклинивается в логику - ну и что? Это ж кино. Художественный фильм на то и есть художественный, плох художественный фильм без гротеска и размаха.

И гротеск, и размах есть. Изящно простебан весь бытовой фашизм, и легкость его воспламенения.
Ну и узнаваемость Северного Чертаново тоже радует. Всегда приятно почувствовать себя героем на ровном месте, просто по факту прописки. Бесплодно, но приятно.

Как по мне, так баланс между фантастикой и радостью узнавания бытовой реальности соблюден неплохо.

Ну и сентиментальная линия - с одной стороны совершенно киношная, с другой - ну а что еще требуется от кино? Какой ей еще быть?
Есть аналогии в сентиментальности с Аватаром, с Терминатором-1. Есть что-то пронзительное, и вдруг понимаешь, что именно - чистота. Чистота, оттого острота чувства. Чистота одного из персонажей, абсолютная бескорыстность и безусловность.
И пронзительность будит собственное оплакивание в душе чего-то потерянного чистого.

Короче - я не претендую на лавры кинокритика, но как по мне - посмотреть стоит.